Секреты профессии: актер

Актер театра – профессия творческая, вызывающая восхищение тех, кто сидит в зале. А что происходит на сцене и что этому предшествует, корреспонденту Pavlodarnews.kz рассказала актриса павлодарского драматического театра им. Чехова Татьяна Головатенко.

Прежде всего выяснилось, что актер – ведомый режиссером, подневольный человек. Нельзя отказаться от роли, сыграть в спектакле – его обязанность.

– В моей жизни не было такого, чтобы я отказывалась работать. Порой просто сложно принять, почему выбор пал на меня? Есть такое понятие, как «роль на сопротивление» – играешь персонажа, чей характер тебе чужд, и начинается внутренняя борьба с самим собой. А еще надо понять, что от тебя хочет режиссер, уловить его видение спектакля, моего образа и постараться внести свою творческую лепту в общую работу, – рассказывает Татьяна Головатенко.

По ее словам, бывает, что роль не идет, но для этого и существует режиссер. Сделав свой выбор, он должен найти подход, нужные слова, инструменты. Случается, и довольно часто, что режиссеру приходится «ломать» актера в корне – уничтожать и взращивать что-то новое. Ломка болезненна психологически, душевные муки гарантированы, но в итоге – блестяще сыгранная роль.

Роль – понятие парадоксальное, это нечто внешнее, что видоизменяет тебя изнутри, хотя прежде чем примерить ее на себя, ты уже подогнал себя под ее мерки.

– Получается не сразу. Вообще-то, в людях все есть: хорошее и плохое, доброе и злое, а тебе нужно найти в себе «нечто», от чего можно оттолкнуться и уже от этого создать нужный образ. При этом говорят: мало войти в образ, надо еще уметь из него выйти, - говорит собеседница.

По мнению Татьяны, актер не работает в театре, он служит – это его образ жизни, даже больше – это и есть его жизнь. Например, себя она не представляет в другой профессии.

От момента, как объявили о назначении актеров в спектакль, до премьеры проходит месяц-полтора. Все это время репетиции идут каждый день, утром и вечером. Актеры отключаются от повседневной жизни, репетируют даже дома.

– Большие куски текста я переписываю от руки, затем пытаюсь записывать по памяти, естественно, проговариваем текст на репетициях. Есть «крючки» – реплики партнёров, после них вспоминаешь свой текст и его запоминает тело – время действия, как ты стоишь, где сидишь во время реплики, что делаешь. Это очень помогает, - пояснила Татьяна.

Актеры обязаны быть в театре за 45 минут до спектакля – нужно загримироваться, одеться, подготовиться к выходу, настроиться.

– Мне, в зависимости от роли, необходимо или посидеть в тишине, внутренне собраться, в другой раз, напротив, накрутить себя, либо поймать какую-то позитивную волну. Нет спектакля, который был бы идентичен предыдущему, так что мандраж испытывают все. Даже если спектакль играешь по несколько раз, случается, что на секунду забываешь текст – но на сцене эта секунда длится очень долго. На сцене выкладываешься полностью – физически, эмоционально, все силы отдаешь, весь заряд должен уйти в зал. Потому что если что-то осталось, если что-то не додал, какой-то штрих, после спектакля начинаешь себя грызть, - подчеркнула актриса.

По признанию собеседницы, пандемия наглядно показала, как важен для театра зритель. Актеры не могут и не должны произносить реплики в пустоту. Театр онлайн – это не то. Зритель для актеров – это тончайшая энергетика. Ты можешь не видеть людей в зале, но ты их чувствуешь: их настроение, их отношение к тебе, к спектаклю – нравится не нравится… Это всё на тончайшем эмоциональном уровне.

В закулисье своя атмосфера. Актеры, какие бы роли ни играли, каким бы профессионализмом, опытом ни обладали, остаются людьми со своими проблемами, горестями, страстями. Есть мнение, что в театре нет дружбы между актерами. По словам Татьяны, отчасти это так, хотя у нее есть личный пример дружбы с коллегами Татьяной Кияшко и Ниной Беловой.

– Театр – это концентрация разных, слишком эмоциональных, творческих людей со своими идеями, порывами, темпераментом. Отсюда если всплеск – то на максимальном градусе. Не наигрались на сцене – доигрывают между собой за кулисами, или случается, что шлейф негатива к конкретному человеку тянется ещё и в работу – а вот это противоестественно и непрофессионально, - подчеркнула собеседница.

У Татьяны есть небольшой опыт в кино – она сыграла в короткометражке «Мангашлык» казахстанского режиссера Людмилы Лебедевой. Но даже этот эпизод позволил ей ответить на вопрос, насколько отлична игра актера в театре и в кино.

– Киноплёнка имеет возможность запечатлеть все, что происходит с актером, даже если он играет плохо, и сохранить это навсегда. При этом, каким ты выходишь на экран, зависит от оператора, от режиссёра, который принял тебя таким, какой ты есть в данной сцене, от монтажёра, который выбрал кадр и смонтировал фильм, - считает Татьяна. - А в театре актёр обладает возможностью контролировать роль на сцене. Если у него не получилось сыграть какую-то сцену, довести героя, а может быть, даже увидеть что-то новое, он может это сделать на следующем спектакле, раскрыть его зрителям. В этом преимущество театрального актёра перед киноактером

По мнению Татьяны, актер – посредник между автором и зрителем, который может увидеть то, что хотел сказать автор. Лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать, и театр предоставляет зрителям такую возможность.

– Я все еще верю, что театр несет что-то ценное, важное, чистое, доброе, светлое, – улыбается собеседница. – На детских спектаклях добавляешь себе кураж, но расслабляться не получается – ребенок такой зритель, за внимание которого надо бороться, а это не легко. Если дети потеряли интерес к происходящему на сцене – все, в зале начинается шум.

По мнению актрисы, служение театру до конца своих дней – это не лучший способ войти в историю театра.

– Я считаю, что надо уходить вовремя, – уверена актриса. – Я лично боюсь возрастной немощи, когда уже сложно работать, физически ты уже не так ловок, а хочется, чтобы тебя помнили с качественной стороны, когда ты вызывал у зрителя симпатию, а не жалость. С другой стороны – и тому есть примеры – служение в театре, пусть на маленьких ролях, продлевает жизнь престарелым актерам. Сцена дает силы.

По словам Татьяны, чтобы быть хорошим актером, должна быть уверенность в своих силах, в том, что ты правильно выбрал профессию, нужно обладать терпением как к собственному творческому росту, так и к ожиданию ролей. Нужно быть порядочным, уважать себя, окружающих, особенно старшее поколение – так должно быть, это по-человечески верно.

Константин Шелков
Фото автора

Возврат к списку